內容簡介

眾所周知，繪製漫畫時我們要先繪製出整幅漫畫的基礎——草圖，將你腦中的創意繪製出一個大致的輪廓，再刻畫細節。那麼，如何有條理地繪製草圖呢？《超級漫畫素描技法從入門到精通——草圖》，一本專業的繪畫初級教材，是你學習繪製漫畫人物的優質選擇。

全書共分為8章，詳細講解了動漫人物草圖的繪製技法。內容包括草圖的基本知識，漫畫人物的頭部、身體、動作、服飾草圖的繪製，以及場景等草圖的繪製。還有21種五官繪製解析、40種漫畫人物體態表現解析、30種漫畫服飾的塑造、14種組合角色形象表現，更有色鉛筆繪製方法的講解，能夠滿足你不同的繪畫需求。本書將理論與實例結合，教你繪製出動漫人物的精緻草圖！

本書不僅適合動漫繪畫愛好者以及有興趣的繪畫初學者使用，也可作為美術院校和培訓機構的參考教材。

作者介紹

灌木文化，曾經創作《零基礎學畫漫畫01:素描技法綜合篇》《零基礎學畫漫畫02:萌少女素描技法篇》《零基礎學畫漫畫03:Q版素描技法篇》《超級漫畫素描技法完全自學教程》等一系列動漫繪畫暢銷圖書，在繪畫方面經驗豐富。

COCO動漫公社是國內知名的漫畫作者團隊，一直致力於動漫教學以及漫畫技法、繪本圖書的研發工作。該團隊編寫出版的“動漫秀場”系列、“超級漫畫完全自學教程”系列、“超級漫畫實戰1000例”系列、“超級漫畫學習練習冊”系列等是目前國內暢銷的漫畫教學系列。

Chapter1 了解漫画草图的相关知识
1.1　什么是漫画草图 8
1.2　什么是漫画 9
1.2.1　对漫画的理解 9
1.2.2　漫画与其他绘画形式的区别 10
1.3　绘制漫画的工具 11

Chapter2 漫画人物头部的绘制
2.1　头部的绘制 13
2.1.1　漫画人物的头部结构 13
2.1.2　了解五官的比例和位置 14
2.1.3　头部透视草图 15
2.1.4　头部仰视草图 16
2.1.5　头部俯视草图 17
2.1.6　头部正面草图 18
2.1.7　头部1/2 侧面草图 19
2.1.8　头部3/4 侧面草图 20
2.2　五官的绘制 21
2.2.1　眉眼的位置与表现 21
2.2.2　鼻子的位置与表现 24
2.2.3　耳朵的角度与表现 26
2.2.4　嘴的变化与表现 28
2.3　发型的塑造与形象表现 30
2.3.1　了解头发生长的基本原理 30
2.3.2　男性发型的表现 31
2.3.3　女性发型的表现 32
2.3.4　绘制富有个性的发型 35
2.4　漫画人物的表情表现 36
2.4.1　不同情绪的表情 36
2.4.2　喜悦的表情 37
2.4.3　生气的表情 38
2.4.4　悲伤的表情 39
2.4.5　惊吓的表情 40
2.5　漫画人物头部草图的绘制 41
2.5.1　可爱女性头部的绘制 41
2.5.2　帅气男性头部的绘制 43

Chapter3 漫画人物身体的表现
3.1　了解人体结构及头身比例 46
3.1.1　人体结构示意图 46
3.1.2　男性和女性身体特征的差异 47
3.1.3　用想象的“块”绘制躯干 49
3.1.4　漫画人物的头身比 50
3.2　人体四肢的绘制技巧 53
3.2.1　手和手指的形态表现 53
3.2.2　手臂的绘制技巧 55
3.2.3　腿部的形态表现 57
3.2.4　脚的绘制技巧 60
3.3　不同视角的人体表现 62
3.3.1　绘制正面的身体 62
3.3.2　绘制背面的身体 63
3.3.3　绘制正侧面的身体 64
3.3.4　绘制3/4 侧面的身体 65
3.3.5　俯视的身体变形 66
3.3.6　仰视的身体变形 67
3.4　不同年龄的漫画人物草图绘制 68
3.4.1　婴儿 68
3.4.2　儿童 69
3.4.3　少年 70
3.4.4　青年 71
3.4.5　中年男性 72
3.4.6　中年女性 73
3.4.7　暮年 74
3.5　漫画人物身体草图的绘制 75

Chapter4 漫画人物体态的表现与绘制
4.1　关节的运动 79
4.1.1　关节的基础知识 79
4.1.2　关节是如何运动的 80
4.2　漫画人物骨点间的运动关系 83
4.2.1　什么是骨点 83
4.2.2　骨点的运用 84
4.2.3　表现身体动态的关键是重心 87
4.3　以骨点表现人物的动态 89
4.3.1　不同角度的动作表现 89
4.3.2　漫画人物动态的简单绘制 94
4.4　头、颈、肩的关系 96
4.4.1　头、颈、肩的位置透视关系 96
4.4.2　不同角度下的头、颈、肩的绘制 97
4.5　以肢体语言表现人物的情绪 101
4.5.1　积极情绪时的肢体语言 101
4.5.2　消极情绪时的肢体语言 102
4.6　漫画人物身体动作的绘制 103
4.6.1　坐姿的绘制 103
4.6.2　走姿的绘制 104
4.6.3　趴着的姿势绘制 105
4.6.4　跳马的绘制 106
4.6.5　跳跃的绘制 107
4.6.6　舞蹈姿势的绘制 108
4.6.7　跳高姿势的绘制 109
4.6.8　骑车姿势的绘制 110

Chapter5 用服饰道具塑造漫画人物
5.1　描绘服饰的褶皱和质感 115
5.1.1　合理分配褶皱的基本要领 115
5.1.2　各种服饰的表现技巧 117
5.2　常见的服饰 123
5.2.1　泳装 123
5.2.2　常服裙子 124
5.2.3　女士礼服 125
5.2.4　男士礼服 126
5.2.5　家居服装 127
5.2.6　校服 128
5.2.7　运动服 129
5.2.8　休闲服 130
5.2.9　棉服 131
5.3　绘制其他服饰 132
5.3.1　休闲服装 132
5.3.2　演出服装 133
5.3.3　古典服装 134
5.3.4　戏剧服装 135
5.3.5　民族服装 136
5.3.6　奇幻服装 137
5.4　绘制增强人物魅力的道具 138
5.4.1　玩具 138
5.4.2　猫 139
5.4.3　兔子 140
5.4.4　宠物鸟 141
5.4.5　眼镜 142
5.4.6　耳机 143
5.4.7　帽子 144
5.4.8　围巾 145
5.4.9　发饰 146
5.4.10　耳饰 147
5.4.11　项链 148
5.4.12　包包 149
5.4.13　花朵 150
5.4.14　雨伞 151
5.5　绘制人物的个性服饰 152

Chapter6 漫画人物的表现
6.1　单个漫画人物的创作 157
6.1.1　人物外表的表现 157
6.1.2　人物性格的表现 159
6.1.3　人物神秘感的表现 162
6.2　多个漫画人物的创作 164
6.2.1　父子组合 164
6.2.2　战友组合 165
6.2.3　姐妹组合 166
6.2.4　夫妻组合 167
6.2.5　情侣组合 168
6.2.6　朋友组合 169
6.2.7　男性三人组合 170
6.2.8　女性三人组合 172
6.2.9　人宠三对组合 174
6.2.10　多人组合 176
6.2.11　拍照组合 178

Chapter7 漫画场景草图的绘制
7.1　透视与绘画场景 184
7.1.1　一点透视的基础知识 184
7.1.2　一点透视的表现方法 186
7.1.3　两点透视的基础知识 188
7.1.4　两点透视的表现方法 190
7.2　漫画场景的基本类型 192
7.2.1　室内场景 192
7.2.2　室外场景 194
7.2.3　幻想场景 196
7.3　人物在场景中的表现 198
7.3.1　人物与背景的关系 198
7.3.2　人物在场景中的透视关系 202
7.3.3　人物情感的表达 206
7.4　场景与人物草图的绘制 210

Chapter8 用色铅笔绘制漫画的草图
8.1　认识色铅笔 218
8.1.1　色铅笔的笔触和叠色效果 218
8.1.2　色铅笔的48 色表 219
8.2　色铅笔下的人物草图绘制 220
8.3　色铅笔下的场景草图绘制 221
8.4　色铅笔下的场景与人草图的绘制 222
8.4.1　草图线稿的绘制 222
8.4.2　人物头部的绘制 224
8.4.3　人物身体的绘制 225
8.4.4　场景道具的绘制 225

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