如何做導演：從觀念到技術

前言

Chapter 1 從藝術的源頭開始
藝術作品的核心是什麼
幫助演員尋找光明的按鈕
劇場是「制造信念」的地方
「忘記自己」「完全沉醉」是劇場的魔力

Chapter 2 完美的直覺
讓理性為直覺讓路
直覺是宇宙通過個人展現自我的渠道
尊重直覺，堅持肯定原則
少干預多鼓勵，天性為你鋪路

Chapter 3 成功的基石
相信普遍的美
了解戲劇的傳統形式
排練之前確定戲的主要元素
創造完整統一的劇中世界
不要打破劇中世界的真實系統
選擇准確的隱喻以統一創意

Chapter 4 試戲和選角
選對演員你就成功了一大半
萬一選錯怎麼辦？
試戲多長時間最好？
要不要讓演員對着你表演？
禮貌性試戲

Chapter 5 怎樣處理與演員的關系？
鼓勵演員克服恐懼
演員都懼怕失敗
導演要學會贊美
如果導演與演員發生分歧怎麼辦？
鼓勵演員原諒他們自己
怎樣面對演員提的問題？
危機即轉機
用提問的方式表達自己的要求
當演員說「我能跟您談談我的角色嗎？」
當演員試圖避免表現情感時你應該做什麼？
如果演員習慣於固有套路怎麼辦？
假裝糊塗
盡量避免提個人意見和抱怨
微妙的肢體接觸
有計划地排練
善用注意力持續時間
排練過程的時間分配
控制自己不去打斷排練
永遠不要給演員做示范和讀台詞
演員需要的只是方向性鼓勵
盡量不要讓演員在導演不在場時單獨排練
盡量避免演員之間互相指導
不要讓事后可能會給演員提建議的人看排練
歸罪於人是導演的致命缺點
用非個性化的方法表達觀點
演員的台下關系

Chapter 6 角色的最高任務
打開表演大門的金鑰匙
角色的欲望系統
引導演員找到強烈而恰當的目標
導演評論表演的習慣用語表
找到能夠用於行動的動詞
升級用於行動的動詞
萬能杠桿：「使」和「讓」

Chapter 7 排練的過程
准備工作
和設計師討論
文本准備
第一次讀劇本
成功的標准
坐排
舞台調度
構圖與圖像化
台詞背誦
細排
即興表演
連排
點評演員
試衣間
特殊片段
化妝及服飾展示
純技術排練
化妝間的分配
技術合成
第一次技術合成的煩惱
帶妝彩排
謝幕
預演
首場演出

Chapter 8 舞台語言的言外之意
制服、標識性道具和標識性調度
顏色的暗示作用
配樂
預算
群眾演員
關於喜劇的格言警句
注意未解決的格式塔

后記
附錄 表演專用術語和技巧
致謝
出版后記